出《还有别的办法吗》时，封面纯美清新，那却是她最不堪的时候，听过那张音乐的人都能感受到当时的情绪。如今微胖的她唇红齿白的上《康熙》，淡淡的说：“我真的想要好，然后我真的好了。”。我相信她是说到做到的，如同她真的想要突破，于是真的突破了。看唱片封套上的她，比猫还要骄傲，比凤凰还要耀眼，于是我们都不再担心。

其实还是小小担心了一阵子，听说MV准备大玩“倒带特技”的时候。你知道，如今的乐坛，当MV开始被作为卖点着重宣传时，歌曲本身通常会让人失望。幸好，《属于》很对得起那支好看的录影带。

也许歌手本身并不想音乐和绯闻搅在一起，但是ALLEN的曲子那么好听，怎能忍住不提他的名字。当范晓萱还在唱儿歌时，ALLEN便觉得电视里这个女生很可爱，谁想到转眼之间，两个个体已经属于彼此，合作出一首真的太美丽的歌。

短促而有力，这应该是《属于》最强烈的标签，从配器到演唱都丝毫不拖泥带水。开场的鼓点其实很轻松，当电吉他响起的时候，你开始预感到这其实只是序幕而已。歌手的VOCAL进入后，你知道一切都和以前不一样了，一步一顿的节奏很有带入感。当你以为歌曲的基调已被定性时，二胡的声音出场了，能体会什么是画龙点睛吗，范晓萱竟然让泛滥的中国风变得完全不恶心人了。

歌曲的细节做得尤其出色，多变的BASS LINE听得人心花怒放，歌手的唱腔简直让人上瘾到欲罢不能，别告诉我你在哼这首歌的时候没有不自觉的模仿范晓萱勾人的转音。最有意思的是，每次前奏一响起，我就想到小时候看的抗日电影中鬼子进村的画面，多么似曾相识的节奏啊！

基本上，这首歌有非常上口的旋律，如果换个商业点的编曲和唱腔，也许还能够在KTV传唱起来。当然，每一个买专辑的人都不会因为它如今的面貌而感到遗憾。更让人惊喜的是，这歌也太他妈耐听了吧，怎么老也听不腻呢。

蔡康永说如今的范晓萱不仅仅是不再抑郁，而且是HIGH过头了，基本上我很赞成这个论调，至少自传性质的《那种女孩》呈现出的就是这样一个女生。这应该是整张EP里最体现“突破”的歌，唱腔上的豪放应该已经达到歌手的极限了吧。在《康熙》上，范晓萱唱了《属于》，其实最想听的是《那种女孩》的LIVE，最好来个连续转音加破音，该HIGH成什么样啊。

HIGH到一定境界，只能选择浓墨重彩的方式来表达。范晓萱的声音真是很奇妙，明明是典型的台式甜美女声，竟然唱起爵士来有模有样，玩起摇滚来也并不突兀，可是你能想象王心凌杨丞琳这么唱歌么，虽然她们甜美起来也不如范晓萱直接儿歌上阵那么彻底。

也许30岁的高龄才开始玩乐团是有点尴尬，但谢谢请别再说她刻意唱出的声音不够厚度不够力度不够锐利，实在不是太摇滚。难道摇滚的定义不是表达的精神而只是外在的表现形式吗，反正我觉得只想“做自己”的呐喊挺摇滚的，况且这样的呐喊是出自一个SENCE很好的女生。

其实很难预测以后的范晓萱会不会继续摇滚下去去，毕竟从《爵士名伶》的甜美爵士到《福寿禄》的实验电子再到《还有别的办法吗》的小品，范晓萱近期的每一次再出发都风格迥异。可以肯定的是，这支风格非常鲜明的作品会在歌手的音乐历程上占据一个位置。

到了收尾的《WHY》，终于安静下来，带点迷幻的幻INDIE POP曲风，这是我们比较熟悉的范晓萱。专辑里三首风格各异的创作都是出自这个双鱼座女生，范晓萱不仅会唱也很会写（这么说是不是有点多余……）。贯穿全曲的鼓点声声敲出落寞感，应该是歌手亲自吹的笛声更是渲染出一股蓝调的忧郁。歌词小小极端的唱着“不留一点余地”，范晓萱却没有唱得太决绝，毕竟那个04年刚和周俊伟分手时讲着“我想我不会再恋爱”的女生又有了再爱的勇气，这是让每个听她的音乐关心她的人所开心的。

唱片的文案上写“这次再失败就不做了”，《康熙》上她说卖不到3万张就不唱了，面对这样一个市场，不知道范晓萱有没有当年江美琪的好运。退一步说，即使真的预言成真，用这样的“突破”告别也不是个坏的结尾。来内地商演好了，好好赚钱舒服过日子，咱们出的价钱肯定不只1万新台币。

一切发生前，我们能做的只是珍惜。

PS:成篇的范晓萱，这回她是以乐团名义出片的——范晓萱&100%乐团，原谅我的偏颇。